На ранних стадиях  развития  человечества  искусство  носило синкретический характер. Основные  формы художественного творчества – изобразительное  искусство, драма, музыка , танец были  слитными, не  разделялись.

Выражение расы с помощью танца.

Взаимодействие  и синтез  разных  видов  искусства  можно  наблюдать у разных  народов. Так индийские философы считали, что  под  действием музыки, поэзии,   танца возникают эмоционально-эстетические переживания-»раса» ( в переводе- «вкус»). В одном  трактате  выделялись  такие «раса» :любовь,удивление, героизм,отвращение, гнев,ужас, сочувствие,смех,умиротворение. Слово «раса» распространялось на  музыку  и на  изобразительное  искусство. Семь  тонов  музыкальной  гаммы  воспринимались  как  носители  определенной  эмоции, и  каждому  тону соответствовал свой  цвет,  а  также голос  животного ( бык, козел, павлин,  кронштеп, слон, конь, кукушка), планета  солнечной системы, знак зодиака.  Основное  понятие  музыки  «рага»  переводится как, во-первых,цвет,  оттенок,  во- вторых- «страсть,  чувства».

Явления  взаимодействия  искусств можно  проследить  и в китайской  культуре. В значение  понятия «юе» (музыка)  в  Китае, как  и  в других  восточных  странах, включались поэзия, танцы, живопись,гравюра,  архитектура,  а  также  церемониал,  охота  и  сервировка  стола. Это слово  имело  также  значение «радость», то, что  дает  наслаждение. Китайцы  выделяли  5 первоэлементов, 5 планет, 5 частей света( центр, север, юг, запад,  восток, 5 явлений  природы (ветер, дождь,холод,  жара,  свет). Все это  уравновешивалось  музыкой, которая  гармонизировала  пять  качеств: человечность, справедливость, воспитанность, предусмотрительность,искренность.Пять  звуков пентатоники  звукоряда составили  гармонию  пяти цветов: белый, желтый,зеленый, черный, красный.

Мыслители  Древней  Греции    не рассматривали  синтез  искусств  так  детально, как  философы  Востока. В «круг»  музыкальных искусств  входили поэзия, танец  и  музыка. Физическое   и эстетическое  были  нераздельны   и  соответствовали  общим  законам  гармонии мира. Миф о прекрасном  боге Аполлоне и девяти  музах- яркое  свидетельство единства и  разнообразия  видов  искусства,  которые   в  дальнейшем получили   активное развитие. 

Аполлон и музы (Парнас).Никола Пуссен, 1630-е гг.

Сравнение  особенностей музыки и  изобразительного искусства в античной культуре осуществлялось  через понятие «ритм», который  греки чувствовали  не только в  танцах и поэзии, но  даже в  неподвижных  статуях.

Эпоха  христианства  способствовала  развитию  разных  видов  искусств как  составляющих храмового  синтеза: архитектуры, скульптуры, живописи (иконописи), декоративно-прикладного искусства, музыки-хоровой и органной, поэтики  и риторики. В этом синтезе объединяющую роль играла архитектура. Все  виды искусства были направлены на  создание целенаправленного воздействия на  человека: через  ритм, пропорциональность,соразмерность, симметрию и гармонию. Так  как  считалось, что главное  содержание  искусства- красота, как  универсальное выражение абсолютной божественной  красоты. Зрительные  и звуковые образы  благодаря  символике  и особой энергетике усиливали   восприятие божественных истин, способствовали  очищению  от земных страстей.

В период  Возрождения происходит окончательное  размежевание видов искусств из  стародавнего синкретического  единства.